撮影：GO

何を信じるべきなのか、何が幸せなのか、揺らぎ見えにくくなっている今、私たちは、アーティストのつくりだす“作品”にその答えを求め、重ねあわせようとしているのではないでしょうか。作家が深く思考錯誤した軌跡そのものが“作品”という形となり、私たちに生きる力や発想、かけがえのない価値あるものとして、投げかけてくれます。“作品”の持つ力は、世界の価値観そのものに影響をあたえることができます。

JCDNは、「踊りに行くぜ！！」Ⅱで“ダンス作品”の新作づくりに取り組みます。

本プロジェクトでは、抽象的な表現を得意とする“ダンス”の特性を活かし、作家の描きたい世界観、あるいは主題を明確に伝えることのできる“ダンス作品”の制作を目指します。そのために、それぞれの作家が、テーマ、コンセプトに基づいた演出・構成・振付をしながら、オリジナルな手法を見出し、作品制作に専念できる＜ダンス・イン・レジデンス＞を取り入れた２つのプログラムを用意しました。

作･演出家／作品に必要な構成メンバー（美術・音楽・映像など）を編成し作品制作を行う「A／ダンスプロダクション」。
振付家／演出家１名が開催地に滞在し、地元の出演者を募り作品制作を行う「B／リージョナルダンス」。

ここでつくりだされた６作品は、全国６ヶ所にて上演します。他ジャンルのアートでは表現できない“ダンス作品”の発明をすること。それが「踊りに行くぜ！！」Ⅱの目的です。どうぞお立会いください！

水野立子／プログラム・ディレクター

撮影：越後谷出

Back ground

2000年から2009年まで、コンテンポラリーダンスの普及を目的に10年間継続して開催してきた「踊りに行くぜ！！」が、“ダンス作品をつくるプロジェクト”として生まれ変わり、2010年度から＜Ⅱ/セカンド＞として再スタートしました。既に上演された作品を対象とせず、新作品のアイデアを全国公募より選出。作品制作のサポート、及び、全国巡回公演での上演を実現します。

撮影：GO

GOAL

ダンス作品のつくり手

• 作家が伝えたい作品のコンセプト・テーマ・イメージを徹底的に掘り下げたダンス作品制作
• “ダンス”という抽象的な表現がもつ特性を活かした作品を生み出すべく、その方法論を発明すること
• ひとりよがりではなく、観客にどうすれば伝えられるのか、時間と検証を積み重ねていく作品制作

劇場・スペース・制作・オーガナイザー・観客

• 作家が集中して作品制作に取り組める環境を全国的に広め、サポートすること
• 完成された作品の上演だけでなく、ゼロから創りだす作品制作の意義を広めること
• ダンス作品のつくり手と、劇場スペース・観客が双方の創造性を共有し楽しめる価値観を持つこと作